{"id":18495,"date":"2019-05-04T00:05:12","date_gmt":"2019-05-03T23:05:12","guid":{"rendered":"http:\/\/puntocritico.com\/?p=18495"},"modified":"2025-01-05T14:22:29","modified_gmt":"2025-01-05T13:22:29","slug":"pink-floyd-the-wall-cuarenta-anos-despues-pelicula-de-alan-parker","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/2019\/05\/04\/pink-floyd-the-wall-cuarenta-anos-despues-pelicula-de-alan-parker\/","title":{"rendered":"\u00abPINK FLOYD, THE WALL\u00bb; cuarenta a\u00f1os despu\u00e9s (pel\u00edcula de Alan Parker)"},"content":{"rendered":"<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt; color: #008000;\">THE WALL\u00a0<\/span><\/p>\n\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h2 style=\"text-align: center;\"><strong><span style=\"font-size: 24pt;\">PINK FLOYD, THE WALL\u00a0<\/span><\/strong><\/h2>\n<p style=\"text-align: center;\"><span style=\"color: #008000;\"><strong><span style=\"font-size: 18pt;\">Dirigida por Alan Parker\u00a0<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/mega.nz\/embed\/rIV1VJwA#K6SZNTUCECmkXjW2oLNNWmPx6fPYgS6lhl1VOLtomv0\" width=\"640\" height=\"360\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\"><\/iframe><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt; font-family: 'times new roman', times, serif;\"><i><b>Pink Floyd &#8211; The Wall<\/b><\/i>\u00a0es una pel\u00edcula brit\u00e1nica de\u00a01982\u00a0dirigida por el director brit\u00e1nico\u00a0Alan Parker\u00a0y basada en el \u00e1lbum de\u00a0Pink Floyd\u00a0<i>The Wall<\/i>\u00a0(1979). El guion fue escrito por el vocalista y bajista de Pink Floyd,\u00a0Roger Waters. Altamente metaf\u00f3rica y rica en\u00a0simbolismo\u00a0y sonido, la pel\u00edcula contiene pocos di\u00e1logos y es conducida principalmente por las canciones de Pink Floyd.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt; font-family: 'times new roman', times, serif;\">La pel\u00edcula incluye 15 minutos de elaboradas secuencias de\u00a0animaci\u00f3n\u00a0creadas por el ilustrador\u00a0Gerald Scarfe\u00a0y Roger Waters, parte de las cuales describen una\u00a0pesadilla\u00a0basada en los bombardeos\u00a0alemanes\u00a0sobre\u00a0Inglaterra durante la\u00a0Segunda Guerra Mundial. La pel\u00edcula es reconocida por su\u00a0surrealismo\u00a0perturbador, secuencias animadas, situaciones sexuales, violencia y\u00a0gore. A pesar de su turbulenta\u00a0producci\u00f3n\u00a0y del descontento de los creadores con el resultado final,\u00a0<i>The Wall<\/i>\u00a0se ha convertido en una\u00a0pel\u00edcula de culto.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: right;\"><a href=\"https:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Pink_Floyd_%E2%80%93_The_Wall\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">https:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Pink_Floyd_%E2%80%93_The_Wall<\/a><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><span style=\"font-size: 14pt; color: #008000;\">\u2666\u2666\u2666\u2666\u2666<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div id=\"block-fecha\">\n<div id=\"block-fecha-3\" class=\"block-meta\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter wp-image-18505\" src=\"https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/the-wall-300x206.jpg\" alt=\"\" width=\"610\" height=\"418\" srcset=\"https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/the-wall-300x206.jpg 300w, https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/the-wall-768x527.jpg 768w, https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/the-wall-1024x702.jpg 1024w, https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/the-wall.jpg 1600w\" sizes=\"auto, (max-width: 610px) 100vw, 610px\" \/><\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: center;\"><span style=\"font-size: 14pt; color: #008000;\">\u2666\u2666\u2666\u2666\u2666<\/span><\/p>\n<h2 class=\"post entry-title meta-title\" style=\"text-align: center;\"><span style=\"font-size: 24pt;\">Muros postmodernos: An\u00e1lisis textual de\u00a0<i>The Wall<\/i>\u00a0(Pink Floyd)<\/span><\/h2>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><strong>Por Aar\u00f3n Rodr\u00edguez Serrano <a id=\"ref1a\"><\/a><a href=\"#ref1\">[*]<\/a><\/strong><\/span><\/p>\n<div id=\"block-fecha-1\" class=\"block-meta\"><span style=\"color: #008000;\">EGM.\u00a0MARZO 2011 \/Publicaci\u00f3n semestral. ISSN: 1988-3927. N\u00famero 8, marzo de 2011.<\/span><\/div>\n<div><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/analisis-textual-the-wall\/#*\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">https:\/\/elgeniomaligno.eu\/analisis-textual-the-wall\/#*<\/a><\/div>\n<div>\u00a0<\/div>\n<blockquote>\n<p style=\"text-align: center;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><strong>Resumen<\/strong><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">\u00a0El complejo conjunto de textos que conforman el universo de\u00a0<em>The Wall<\/em>\u00a0(tanto el CD de m\u00fasica compuesto por Roger Waters como su puesta en escena o la pel\u00edcula dirigida por Alan Parker) se sit\u00faa hist\u00f3ricamente junto a las primeras reflexiones sobre la postmodernidad emitidas desde la filosof\u00eda. Mediante un ejercicio de an\u00e1lisis textual que integre las distintas propuestas, cotejaremos el contenido de la obra art\u00edstica en conexi\u00f3n con algunos de los problemas habituales propuestos por los te\u00f3ricos postmodernos.<\/span><\/p>\n<\/blockquote>\n<p style=\"text-align: center;\"><span style=\"font-size: 18pt; color: #008000;\"><strong>***<\/strong><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">El 30 de noviembre de 1979, un extra\u00f1o vinilo \u2014<em>The Wall<\/em>, firmado por los Pink Floyd\u2014 lleg\u00f3 a las tiendas de Gran Breta\u00f1a. La portada, dise\u00f1ada por Gerald Scarfe \u2014que acabar\u00eda por hacerse cargo tambi\u00e9n de todo el dise\u00f1o gr\u00e1fico y las animaciones que acompa\u00f1aron a la gira y a la pel\u00edcula de Alan Parker\u2014 no mostraba ninguna huella autoral en absoluto. Simplemente era una superficie asfixiante, repetitiva, un tapiz inquebrantable que parec\u00eda derramarse en los m\u00e1rgenes mismos del cart\u00f3n. La estrategia en t\u00e9rminos textuales era del todo intachable: la completa concepci\u00f3n art\u00edstica de la obra funcionaba como una inmensa barrera, un\u00a0<em>No trespassing<\/em>\u00a0como el que abr\u00eda\u00a0<em>Ciudadano Kane <\/em>(<em>Citizen Kane,\u00a0<\/em>Orson Welles, 1941), enunciado ahora desde la trinchera del\u00a0<em>rock<\/em>\u00a0conceptual.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Y es que en aquel momento, cuando estallaba el magma de grupos\u00a0<em>punk<\/em>\u00a0y post-<em>punk<\/em>\u00a0que comenzaban a abrirse paso, los Pink Floyd quedaban condenados a ser una nota a pie de p\u00e1gina, un digno exponente de todo lo que hab\u00eda que evitar. O, al menos, una cierta naturaleza de los Pink Floyd que se hab\u00eda ido oscureciendo a lo largo de los a\u00f1os. Tomemos como ejemplo la constante reivindicaci\u00f3n que desde los altares del pop\u00a0<em>indie<\/em>\u00a0contempor\u00e1neo se sigue realizando de su etapa psicod\u00e9lica, de discos como\u00a0<em>The piper at the gates of dawn<\/em>, de singles espor\u00e1dicos como\u00a0<em>See Emily play<\/em>\u00a0o, en resumen, de la defensa a ultranza de Syd Barrett como alma m\u00e1ter y aut\u00e9ntico esp\u00edritu del grupo. No parece haber demasiados problemas en reivindicar los or\u00edgenes de la banda dado que en ellos se encuentra una coordenada espacio-temporal f\u00e1cilmente definible y voluntariamente festiva. El precio que el propio Barrett tuvo que pagar por sus experimentos con el LSD \u2014una vida de alienaci\u00f3n y locura, encerrado como Norman Bates al calor de una madre que contuviera su dolor\u2014 se difumina con rapidez ante la capacidad de situar y reivindicar piezas como\u00a0<em>Gnome<\/em>\u00a0o\u00a0<em>Bike<\/em>, piezas desconectadas en s\u00ed mismas, inocuas, exquisitamente fr\u00edvolas. La verdad hist\u00f3rica, por el contrario, es mucho m\u00e1s inc\u00f3moda. Syd Barrett fue borrado del grupo no s\u00f3lo por su completa adicci\u00f3n a los alucin\u00f3genos, sino en la medida en que esa misma adicci\u00f3n alejaba al resto de los miembros de sus sue\u00f1os de fama y fortuna:<\/span><\/p>\n<blockquote>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Las cosas llegaron a su fin en febrero, el d\u00eda que deb\u00edamos tocar en un concierto en Southampton. En el coche, de camino para ir a buscar a Syd, alguien dijo: \u201c\u00bfRecogemos a Syd?\u201d, y la respuesta fue: \u201cNo, joder, no vale la pena\u201d. Relatarlo de una manera tan directa suena como si no tuvi\u00e9ramos coraz\u00f3n y fu\u00e9ramos realmente crueles: es cierto. La decisi\u00f3n fue completamente cruel, igual que nosotros. Actuamos con estrechez de miras, aunque pens\u00e9 que Syd se comportaba simplemente con mala intenci\u00f3n y yo me sent\u00eda tan exasperado con \u00e9l que s\u00f3lo pod\u00eda ver el impacto que estaba teniendo a corto plazo en nuestro deseo de ser una banda de \u00e9xito (MASON, 2007, 85-86).<\/span><\/p>\n<\/blockquote>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Resulta curioso que el propio Mason en sus memorias se refiriera con tanta claridad a la expulsi\u00f3n de Syd como consecuencia directa de ese deseo. En un primer momento, dicha exclusi\u00f3n de la banda pareci\u00f3 algo absolutamente natural, un gesto elegante de desprendimiento de lastre que no molest\u00f3 en especial ni a los m\u00fasicos ni a su p\u00fablico:<\/span><\/p>\n<blockquote>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Teniendo en cuenta que nunca hab\u00edamos ensayado juntos como cuarteto, la actuaci\u00f3n fue musicalmente bien (\u2026) Era un indicio de lo poco que Syd hab\u00eda contribuido en los \u00faltimos conciertos, pero incluso as\u00ed, resulta asombroso lo alegremente seguros que debimos estar para dar este paso. Y lo que es m\u00e1s importante, el p\u00fablico no pidi\u00f3 que le devolvieran el dinero: estaba claro que la ausencia de Syd no era un serio inconveniente. Sencillamente, no volvimos a recogerle m\u00e1s (MASON, 2007,86).<\/span><\/p>\n<\/blockquote>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Y sin embargo, gran parte de la trayectoria posterior de la banda puede ser le\u00edda sin ning\u00fan problema como la constante puesta-en-sonido de una deuda contra\u00edda con el fantasma del alucinado. Discos tan rutilantes en la historia de la m\u00fasica\u00a0<em>rock<\/em>\u00a0como\u00a0<em>The dark side of the moon<\/em>\u00a0o\u00a0<em>Wish you were here<\/em>\u00a0abrazaban de manera expl\u00edcita la presencia de esa sombra psic\u00f3tica. Estaban ya atravesados de una cierta inquietud y se\u00f1alaban con total precisi\u00f3n la presencia de un malestar que se asentaba en el sujeto (temas como\u00a0<em>Money<\/em>\u00a0o\u00a0<em>Us and them<\/em>\u00a0no dejan dudan al respecto) y frente al que no parec\u00eda haber nadie capaz de comparecer.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">El propio\u00a0<em>Dark side of the moon\u00a0<\/em>iba acompa\u00f1ado de un subt\u00edtulo que lo designaba nada menos que como\u00a0<em>A piece for assorted lunatics\u00a0<\/em>(\u201cUna pieza para todo tipo de locos\u201d). En la \u00f3rbita conceptual puesta en marcha por el grupo se jugaba la enfermedad mental como una de las ideas cenitales. De hecho, la fascinaci\u00f3n de Roger Waters y su equipo por las posibilidades de la innovaci\u00f3n sonora, por la posibilidad de generar un sonido dist\u00f3pico definitivo capaz de atrapar al oyente en una telara\u00f1a angustiosa no es muy diferente, al menos en los objetivos de su b\u00fasqueda, a la del propio Martin Hannett (t\u00e9cnico rutilante en su \u00e9poca, encargado de grupos como\u00a0<em>Joy Division<\/em>).<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">En cuanto a\u00a0<em>Wish you were here<\/em>, el tema central del vinilo se conecta directamente con la ausencia, al p\u00e1nico, al abandono. Muchos han querido ver este disco como una suerte de imposible reconciliaci\u00f3n con Barrett, un reconocimiento tard\u00edo a su labor en el grupo, quiz\u00e1 a medio camino entre la mala conciencia por el abandono del psic\u00f3tico y la \u2014dudosa\u2014 exaltaci\u00f3n de una amistad pasada. Temas como\u00a0<em>Shine on you, Crazy Diamond<\/em>\u00a0o el corte que da el t\u00edtulo al \u00e1lbum apuntan en esta direcci\u00f3n. \u00bfQu\u00e9 fue, entonces, todo aquello? \u00bfUn exorcismo? \u00bfUn reconocimiento de la locura? \u00bfUna excusa frente a los fans de la primera etapa que se aferraban a la frivolidad psicod\u00e9lica en detrimento de su camino hacia el\u00a0<em>rock<\/em>\u00a0progresivo? \u00bfLa voluntad del propio Roger Waters por se\u00f1alarse a s\u00ed mismo como l\u00edder absoluto del grupo utilizando la memoria de Barrett como excusa?<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Lo que parece innegable es que, despu\u00e9s de todo, el Fantasma\/Barrett estaba ah\u00ed. El fantasma de la enfermedad mental, del miedo, de la disoluci\u00f3n de la realidad, de esa densidad blanda e Imaginaria que lo invade todo, y por \u00faltimo, de la quemadura definitiva de lo Real sobre la pupila del artista.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Despu\u00e9s, por supuesto, comienza la leyenda. Durante un concierto de la gira internacional de\u00a0<em>Animals<\/em>, Roger Waters pierde en el escenario el control sobre s\u00ed mismo y adopta un aut\u00e9ntico gesto del\u00a0<em>punk<\/em>: escupe sobre uno de los asistentes que le increpaba en las primeras filas\u00a0<a id=\"ref2a\"><\/a><a href=\"#ref2\">[1]<\/a>. Ese simple acto, protagonizado como marca personal por Johnny Rotten y sus compinches de los Sex Pistols, alcanza una nueva densidad en los anales del\u00a0<em>rock<\/em>\u00a0progresivo. \u00bfQu\u00e9 es lo que se rompe en ese espacio siempre infranqueable que separ\u00f3 a la \u201cvieja generaci\u00f3n\u201d de los sesenta y setenta con los violentos cachorros de los ochenta? Sin duda alguna, podr\u00edamos se\u00f1alar: el mismo punto de no-retorno, la misma angustia. Donde los Sex Pistols encontraban en el esputo un gesto carnavalesco y plenamente representativo de su naturaleza aberrante, Roger Waters encontr\u00f3 la prueba inamovible de que su planteamiento art\u00edstico hab\u00eda tocado fondo. El planteamiento de sus obras no le hab\u00eda protegido de la amenaza de lo Real. Su enfrentamiento con el fantasma de Barrett no hab\u00eda cristalizado en una soluci\u00f3n s\u00f3lida. Ni la fama alcanzada por el grupo, ni las cr\u00edticas, ni las apote\u00f3sicas cifras de ventas de sus anteriores vinilos (<em>The dark side of the moon<\/em>\u00a0se situ\u00f3 como el octavo disco m\u00e1s vendido de la historia del\u00a0<em>rock<\/em>) hab\u00edan podido frenar el imparable avance de la psicosis. Necesitaba el s\u00edmbolo definitivo, la barrera \u00faltima para poder protegerse de la completa quiebra de su registro simb\u00f3lico. Necesitaba un muro.<\/span><\/p>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Un muro que comienza en Anzio<\/span><\/h3>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Uno de los motores inconscientes que separan radicalmente\u00a0<em>The Wall\u00a0<\/em>de las obras anteriores de Pink Floyd es, en concreto, la contraposici\u00f3n de dos fantasmas. El primero de ellos, por supuesto, es el del propio Barrett y la gravitaci\u00f3n psic\u00f3tica que hab\u00eda ido planeando en los vinilos anteriores. El segundo es, en otra perspectiva, el fantasma del propio Roger Waters, conjurado quiz\u00e1 en respuesta al primero, quiz\u00e1 por su propia urgencia frente a la llamada de la enfermedad. \u00bfPor qu\u00e9 querr\u00eda Waters rodearse de un muro, esconderse, parapetarse en la cara oculta de s\u00ed mismo, para desde ah\u00ed, ponerle m\u00fasica, voz y cuerpo a su propio fantasma?<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Porque, despu\u00e9s de todo,\u00a0<em>The Wall<\/em>\u00a0es una profunda reflexi\u00f3n \u2014una vez m\u00e1s\u2014 sobre la quiebra del proceso encarnado por el padre. Sobre las tr\u00e1gicas consecuencias de su ausencia. As\u00ed, cuando Alan Parker ayud\u00f3 a convertir el doble vinilo del grupo en un impresionante videoclip de 90 minutos, comprendi\u00f3 la importancia cenital de esa figura y permiti\u00f3 la inclusi\u00f3n de la canci\u00f3n\u00a0<em>The Little boy that Santa Claus forgot\u00a0<\/em>(<em>El ni\u00f1o que olvid\u00f3 Santa Claus<\/em>) de Vera Lynn como una desoladora presentaci\u00f3n del protagonista principal:<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/02.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-983 aligncenter\" title=\"01\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/01-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/02.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-984 aligncenter\" title=\"02\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/02-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/03.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-985 aligncenter\" title=\"03\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/03-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<blockquote>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Christmas comes but once a year for every girl and boy \/ The laughter and the joy \/ They find in each new toy. \/ I tell you of the little boy who lives across the way \/ This fella\u2019s Christmas is just another day\u2026 [La navidad s\u00f3lo llega una vez al a\u00f1o para todas las ni\u00f1as y ni\u00f1os \/ S\u00f3lo alegr\u00eda y felicidad \/ Encuentran sus nuevos juguetes \/ Te contar\u00e9 la historia de un ni\u00f1o \/ Que vive aqu\u00ed al lado \/ La Navidad para este muchachito \/ S\u00f3lo es un d\u00eda cualquiera\u2026].<\/span><\/p>\n<\/blockquote>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">La estrategia de Parker es sumamente interesante. Por un lado, la enunciaci\u00f3n parece fascinada con ese \u00fanico plano inicial situado en un hotel cualquiera de Los \u00c1ngeles en el que una an\u00f3nima limpiadora recorre de manera mec\u00e1nica las habitaciones. Gracias al uso de la profundidad de campo, esa fr\u00eda estancia parece convertida en una realidad monstruosa, una hipn\u00f3tica cueva en la que los peque\u00f1os detalles \u2014la moqueta principal, la puerta doble que permite la entrada a la\u00a0<em>suite<\/em>\u00a0en la que vegeta el protagonista\u2014 alcanzan una dimensi\u00f3n completamente siniestra. Nos encontramos, por supuesto, en los umbrales mismos del\u00a0<em>Unheimlich<\/em>, en la familiaridad aberrada e incomprensible.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">En un segundo nivel de lectura, Parker utiliza la canci\u00f3n original de Vera Lynn \u2014artista relacionada con la Segunda Guerra Mundial que es citada expl\u00edcitamente varias veces en el texto floydiano\u2014 para introducir una suerte de narrador extradieg\u00e9tico de claro sabor postmoderno. Ese ni\u00f1o \u201colvidado por Santa Claus\u201d se evidencia como protagonista absoluto del relato, un ni\u00f1o que no ha sido bendecido por la siempre necesaria promesa que encierra el don, el regalo. Como ya se\u00f1al\u00f3 Gonz\u00e1lez Requena en relaci\u00f3n con la carga simb\u00f3lica de los presentes navide\u00f1os y el ni\u00f1o que los recibe:<\/span><\/p>\n<blockquote>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Nada tan imprescindible como el nuevo ser destinado a afrontar esa traves\u00eda por lo real que la promesa de que es posible un futuro digno que le aguarda (\u2026) S\u00f3lo si los padres afrontan su angustia y sustentan un \u2014digno\u2014 relato, hacen posible que exista para el ni\u00f1o ese orden de trascendencia que es el orden mismo del sentido (2002, 119-120).<\/span><\/p>\n<\/blockquote>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Sin embargo, una parte original de la letra de la canci\u00f3n de Vera Lynn es voluntariamente extirpada de este pr\u00f3logo de la cinta. Si recuperamos el texto inicial, no nos sorprender\u00e1 en absoluto encontrarnos con que los dos \u00faltimos versos del tema son\u00a0<em>He hasn\u00b4t got a daddy \/ The Little boy that Santa Claus forgot [No ten\u00eda padre \/ el ni\u00f1o que olvid\u00f3 Santa Claus].\u00a0<\/em>Semejante cierre para una canci\u00f3n navide\u00f1a no s\u00f3lo es capaz de ponernos los pelos de punta, sino que adem\u00e1s act\u00faa como tel\u00f3n de fondo sobre el que el propio Roger Waters pod\u00eda sentirse c\u00f3modamente identificado.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">El segundo fantasma que atraviesa\u00a0<em>The Wall<\/em>\u00a0es, sin duda alguna, el de ese padre muerto en la batalla de Anzio durante la Segunda Guerra Mundial cuando el cantante ten\u00eda apenas seis meses. O, todav\u00eda m\u00e1s radicalmente, la ausencia de su palabra. De hecho, una vez terminado el pr\u00f3logo, lo primero que nos es dado a contemplar es, en efecto, el rostro del padre.<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/04.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-986 aligncenter\" title=\"04\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/04-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/05.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-987 aligncenter\" title=\"05\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/05-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/06.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-988 aligncenter\" title=\"06\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/06-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">En la oscuridad m\u00e1s profunda, desde ese asfixiante t\u00fanel negro sobre el que se van imprimiendo los cr\u00e9ditos, una peque\u00f1a luz es conjurada. Los primeros compases de\u00a0<em>When the tigers broke free<\/em>\u00a0nos presentan ese rostro impregnado por el miedo, su gesto tenso sostenido sobre el estruendo de los bombardeos, su seguridad al encenderse un cigarrillo, como si de un h\u00e9roe crepuscular del cine manierista se tratara.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Sin embargo, el territorio en el que se mueve el t\u00e1ndem Roger Waters\/Alan Parker es necesariamente diferente al del cine cl\u00e1sico, por mucho que de manera constante podamos rastrear gui\u00f1os ir\u00f3nicos (pensemos, por ejemplo, en los planos de los soldados marchando en el crep\u00fasculo, sostenidos sobre imposibles cielos malvas y naranjas al estilo del John Ford de\u00a0<em>El precio de la gloria\u00a0<\/em>[<em>What Price Glory<\/em>, 1952]), encontr\u00e1ndonos ahora muy lejos de la problem\u00e1tica del cumplimiento del deber y de la reivindicaci\u00f3n de la figura del m\u00e1rtir. Antes bien, lo que pretendemos se\u00f1alar es que\u00a0<em>The Wall<\/em>\u00a0se construye precisamente como una respuesta desesperada a la quiebra misma del cine cl\u00e1sico, a la imposibilidad de seguir levantando la estructura del relato atravesado por los Ejes de la Ley y del Deseo.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">El cad\u00e1ver del Padre, ese h\u00e9roe que muri\u00f3 masacrado junto con el resto de su batall\u00f3n en las arenas de Anzio, ya no puede ser portavoz de todos los argumentos pol\u00edticos e hist\u00f3ricos que sosten\u00edan la intervenci\u00f3n de los Aliados en la Segunda Guerra Mundial. Y no podemos negar que la idea misma est\u00e1 atravesada por una intuici\u00f3n del todo inquietante. \u00bfAcaso la victoria de las fuerzas democr\u00e1ticas en la carnicer\u00eda europea no supuso el jal\u00f3n definitivo para nuestra historia presente? \u00bfNo supuso la doble moneda hitleriana\/estalinista una de las m\u00e1s delirantes aproximaciones a la psicosis gubernamental que jam\u00e1s tuvo lugar en Occidente? Y, en esta direcci\u00f3n, \u00bfpor qu\u00e9 el cad\u00e1ver del soldado Eric Fletcher Waters no deber\u00eda ser sino un recept\u00e1culo mismo de esa nueva oportunidad hist\u00f3rica para el progreso y para las libertades, un coste necesario, un valiente ejemplo en su ausencia misma para su hijo Roger?<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">La voz que construye el relato ya no puede ser la del h\u00e9roe ca\u00eddo en nombre de la libertad y de la democracia, sino la de ese hijo que comprende que la herencia b\u00e9lica de su padre ha sido del todo insuficiente. Pensemos, por ejemplo, en la letra de la primera parte de\u00a0<em>Another brick in the wall<\/em>:<\/span><\/p>\n<blockquote>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Daddy\u2019s flown across the ocean \/ Leaving just a memory \/ A Snapshot in the family album \/ Daddy what else did you leave for me? \/ Daddy, what\u2019d you leave behind for me?!? \/ All in all it was just a brick in the wall. [Pap\u00e1 vol\u00f3 a trav\u00e9s del oc\u00e9ano \/ dejando \u00fanicamente un recuerdo \/ Una instant\u00e1nea en el \u00e1lbum familiar \/ Pap\u00e1, \u00bfqu\u00e9 me has dejado? \/ Pap\u00e1, \u00bf\u00a1\u00bfqu\u00e9 dejaste atr\u00e1s para m\u00ed?!? \/ Simplemente, un ladrillo en el muro].<\/span><\/p>\n<\/blockquote>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">La cinta de Parker, por su parte, mantiene esta misma idea al ofrecernos la repetici\u00f3n del trauma desde los ojos del hijo. El final de la canci\u00f3n\u00a0<em>The thin ice<\/em>, por ejemplo, nos brinda la introducci\u00f3n del proceso psic\u00f3tico en el coraz\u00f3n del protagonista. Sumergido en la piscina del hotel, se confunden el rostro del hijo, del padre, y de ese extra\u00f1o personaje angustiado que aparec\u00eda ya en la portada de la cinta:<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/07.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-989 aligncenter\" title=\"07\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/07-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/08.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-990 aligncenter\" title=\"08\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/08-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/09.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-991 aligncenter\" title=\"09\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/09-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">La introducci\u00f3n del delirio b\u00e9lico reinventado por el propio hijo es la puesta en escena de esa deuda simb\u00f3lica impagada, que se confirma cuando, apenas unos segundos despu\u00e9s, Parker funde la piscina inundada de sangre con las fotograf\u00edas familiares, concluyendo en un primer plano del padre ausente:<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/10.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-992 aligncenter\" title=\"10\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/10-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/11.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-993 aligncenter\" title=\"11\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/11-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/12.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-994 aligncenter\" title=\"12\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/12-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">El padre es elevado as\u00ed a su m\u00e1xima naturaleza fantasm\u00e1tica, aterradora, momificada en un registro puramente Imaginario, y por ello mismo, insuficiente. De nada sirve la hipot\u00e9tica pregnancia de los ideales que abrazan su cuerpo descompuesto. Siguiendo el tema de Vera Lynn, el regalo navide\u00f1o que ha dejado en el sal\u00f3n familiar es una caja vac\u00eda, una carta escrita desde Anzio en la que no hay ninguna palabra legible.<\/span><\/p>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Un muro de goce<\/span><\/h3>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Si, por lo tanto, el h\u00e9roe de la Segunda Guerra Mundial ha sido completamente borrado en su dimensi\u00f3n simb\u00f3lica y ha sido confinado a la labor del espectro \u2014algo as\u00ed como un fantasma hamletiano que en su manifestaci\u00f3n abre el abismo de la locura\u2014, es porque hay toda una quiebra general en el planteamiento de los sistemas democr\u00e1ticos que se han asentado sobre el territorio europeo. Y ser\u00eda prudente, por cierto, avisar que no nos referimos tanto a una dimensi\u00f3n pol\u00edtica general, sino antes bien, a una dimensi\u00f3n personal capaz de otorgarle al sujeto un m\u00ednimo soporte. El sue\u00f1o democr\u00e1tico se hunde para un sujeto que no puede verse reconocido en sus estructuras ni en las voces pol\u00edticas que lo conforman.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Lo que queda en mitad del naufragio, por supuesto, es la presencia siempre garantizada de ese goce total del que el protagonista de\u00a0<em>The Wall<\/em>\u00a0parece saber bastante. Su posici\u00f3n como figura privilegiada del\u00a0<em>Star System\u00a0<\/em>rockero \u2014con sus excitantes\u00a0<em>groupies<\/em>, sus drogas, el aplauso garantizado de un p\u00fablico an\u00f3nimo y masificado\u2014 le empuja hasta el umbral mismo de esa imbecilidad que nos espera en la saturaci\u00f3n del goce. Todos esos ladrillos que van conformando el muro de Pink son, en primer lugar, brechas de profundo dolor que se han abierto en su autobiograf\u00eda \u2014una madre autoritaria de naturaleza poco menos que monstruosa\u00a0<a id=\"ref3a\"><\/a><a href=\"#ref3\">[2]<\/a>, una esposa infiel, un p\u00fablico descerebrado incapaz de reconocer en su obra la forma de la angustia misma\u2014, y en segundo lugar, los propios mecanismos de goce con los que la sociedad del bienestar que desciende del cad\u00e1ver heroico de su padre ha intentado calmar su dolor.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">La mejor explicaci\u00f3n de esta segunda naturaleza del muro como estandarte mismo del goce se encuentra reflejada en la magn\u00edfica secuencia animada que Gerald Scarfe dise\u00f1\u00f3 para vestir la canci\u00f3n\u00a0<em>What shall we do now?<\/em>, localizada en el primer tercio de pel\u00edcula. La pregunta (<em>\u00bfQu\u00e9 podr\u00edamos hacer ahora?<\/em>) resuena como una de las grandes inc\u00f3gnitas frente al mecanismo mismo del goce en nuestras sociedades: \u00bfqu\u00e9 podemos hacer cu\u00e1ndo hemos agotado una fuente de goce? \u00bfCu\u00e1l es la siguiente diversi\u00f3n, el siguiente n\u00facleo de saturaci\u00f3n para mis impulsos capaz de tranquilizar la profunda sensaci\u00f3n de angustia que me atraviesa? O, como el propio Marqu\u00e9s de Sade puso en boca de uno de sus libertinos en\u00a0<em>Justine<\/em>: \u201cTodo es poco en estas cosas\u2026\u201d (1985, 136).<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">En esta ocasi\u00f3n, y sobre el mismo fondo oscuro sobre el que con anterioridad se proyectaba el rostro del padre, nos encontramos con lo que parecen dos extra\u00f1as flores sexuadas, dos \u00f3rganos genitales herb\u00e1ceos por completo descontextualizados de cualquier cuerpo, de cualquier mirada, y por supuesto, de cualquier palabra. Simplemente esas dos presencias que, como si de una met\u00e1fora de la propia imagen pornogr\u00e1fica en su dimensi\u00f3n m\u00e1s extrema \u2014la del primer\u00edsimo primer plano\u2014 se tratara, se enfrentan en su totalidad aisladas de cualquier contexto. El juego sexual, sin embargo, se convierte de forma r\u00e1pida en un juego delirantemente violento:<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/13.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-995 aligncenter\" title=\"13\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/13-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/14.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-996 aligncenter\" title=\"14\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/14-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/15.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-997 aligncenter\" title=\"15\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/15-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Las dos flores se transmutan en dos rostros animalescos que se agreden, que se muerden, que intentan desgarrarse. Se introduce aqu\u00ed la dimensi\u00f3n violenta que acompa\u00f1a al acto sexual y que ya supo detectar con toda precisi\u00f3n Georges Bataille:<\/span><\/p>\n<blockquote>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">El terreno del erotismo es esencialmente el terreno de la violencia, de la violaci\u00f3n (\u2026) Toda la operaci\u00f3n er\u00f3tica tiene como principio una destrucci\u00f3n de la estructura de ser cerrado que es, en su estado normal, cada uno de los participantes del juego (\u2026) Hay, en el paso de la actitud normal al deseo, una fascinaci\u00f3n fundamental por la muerte. Lo que est\u00e1 en juego en el erotismo es siempre una disoluci\u00f3n de las formas constituidas.<\/span><\/p>\n<\/blockquote>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Sin embargo, lo novedoso de esta escena es precisamente que esa especie de lucha sexual\/violenta llega hasta nosotros por completo escindida de cualquier contexto. En \u00faltima instancia, la idea de haberle retirado cualquier fondo, cualquier elemento externo que nos permitiera comprender por qu\u00e9 tiene lugar esa brutal y gozosa batalla, nos obliga a confrontarnos con lo absurdo del acto\u00a0<em>per se<\/em>, con su dimensi\u00f3n real m\u00e1s inquietante. Una vez terminada la batalla \u2014con la victoria del elemento femenino, que encierra entre sus fauces el ya paup\u00e9rrimo \u00f3rgano masculino en lo que parece una mezcla entre un drag\u00f3n y una\u00a0<em>vagina dentata<\/em>\u2014, lo que queda frente a nosotros es un campo yermo, tormentoso, bald\u00edo. Un campo en el que, paulatinamente, se va construyendo ese muro que parece gobernarlo todo: un muro compuesto por televisores, coches de lujo, equipos de m\u00fasica\u2026<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/16.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-998 aligncenter\" title=\"16\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/16-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/17.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-999 aligncenter\" title=\"17\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/17-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/18.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-1000 aligncenter\" title=\"18\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/18-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><em>\u00a0<\/em><\/span><\/p>\n<blockquote>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">What shall we use to fill the empty spaces \/ Where waves of hunger roar \/ Shall we set out across this sea of faces \/ In search of more and more applause\u2026 [\u00bfQu\u00e9 debemos usar para rellenar los espacios vac\u00edos \/ en los que las olas de los hambrientos rugen? \/ \u00bfDebemos cruzar este mar de rostros \/ en busca de m\u00e1s y m\u00e1s aplausos?].<\/span><\/p>\n<\/blockquote>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Esos objetos superfluos, manifiestamente obscenos en su pura naturaleza de fetiches del consumo inmediato, se van convirtiendo de manera paulatina en los ladrillos que componen la superficie del muro. Bajo ellos, como si de un ej\u00e9rcito amorfo se tratara, miles de gusanos con rostros neutros parecen agolparse, empujarse, ofrecerse a los \u00eddolos tot\u00e9micos de su anhelo. La materialidad brutal de esos objetos apilados, desprovistos de cualquier lectura realmente relevante para sus usuarios, coincide con la naturaleza desoladora de esa sociedad del bienestar cimentada, como ya hemos visto, sobre los cad\u00e1veres de esos h\u00e9roes perdidos.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Mientras la escena avanza, somos invitados a contemplar c\u00f3mo de la superficie misma del muro emerge un rostro que se sit\u00faa frente al espectador en un desgarrador aullido imposible:<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/19.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-1001 aligncenter\" title=\"19\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/19-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/20.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-1002 aligncenter\" title=\"20\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/20-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">La naturaleza casi munchiana de ese grito es capaz de resonar en lo m\u00e1s hondo de nuestra intuici\u00f3n. \u00bfPor qu\u00e9 ese grito se dirige precisamente a\u00a0<em>nosotros<\/em>, los que no sabemos hacer con nuestro goce? \u00bfQuiz\u00e1 buscando una especie de reconocimiento en nuestro dolor que nos hermane con la insoportable angustia que parece encerrar en su interior? \u00bfD\u00f3nde est\u00e1 el cuerpo de ese rostro destrozado y fantasmal? \u00bfPor qu\u00e9 surge exactamente de esa materia de goce, de ese conjunto de elementos que nos promet\u00edan el placer absoluto, el dominio total? \u00bfNo nos deber\u00edamos sentir mucho m\u00e1s confortados al saber que\u00a0<em>pertenecemos<\/em>\u00a0a esa Ley de consumo que se defiende siempre en el coraz\u00f3n mismo de las democracias europeas desde el final de la Segunda Guerra Mundial? \u00bfNo son, despu\u00e9s de todo, las reglas del juego del Capitalismo en estado puro las que cobijan a esos intranquilos gusanos?<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Sin embargo, el propio Parker plantea con rapidez el n\u00facleo del problema en uno de los m\u00e1s fascinantes movimientos de la cinta. Situados en la frontera del muro, se encuentran dos cuerpos humanos: uno es un hermoso beb\u00e9 que juega con su sonajero. El segundo es un cuerpo dif\u00edcilmente identificable, parco en sus atributos como los mismos gusanos.<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/21.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-1003 aligncenter\" title=\"21\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/21-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/22.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-1004 aligncenter\" title=\"22\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/22-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">En un imposible movimiento temporal, el ni\u00f1o crece hasta convertirse en lo que parece un joven uniformado a la vieja usanza nazi. Su sonajero se convierte de pronto en un palo de metal que descarga sobre el segundo hombre, abri\u00e9ndole la cabeza en un violent\u00edsimo ejercicio de representaci\u00f3n expl\u00edcita.<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/23.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-1005 aligncenter\" title=\"23\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/23-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\"><a href=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/24.jpg\"  rel=\"lightbox[18495] prettyPhoto noopener\" target=\"_blank\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-1006 aligncenter\" title=\"24\" src=\"https:\/\/elgeniomaligno.eu\/wp-content\/uploads\/2011\/03\/24-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">La brillante idea esgrimida por Scarfe es la inquietante relaci\u00f3n que se establece entre la sombra del muro y la metamorfosis del ni\u00f1o en el animal nazi. Dicho con claridad: el cambio s\u00f3lo puede tener lugar all\u00ed donde el cuerpo es\u00a0<em>literalmente<\/em>\u00a0atravesado por el goce, cobijado a su sombra, arrastrado en su llamado. Ese muro compuesto por los objetos b\u00e1sicos de la sociedad del bienestar, por ese espejismo de la libertad por la que muri\u00f3 el padre de Roger Waters en la playa de Anzio acaba por servir como placenta a toda una generaci\u00f3n de sujetos desquiciados cuya m\u00e1xima manifestaci\u00f3n del goce es abrirle la cabeza al pr\u00f3jimo como expresi\u00f3n \u00faltima de sus demandas incontrolables.<\/span><\/p>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Siguiendo a los gusanos<\/span><\/h3>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">El 4 de Mayo de 1979, unos meses antes de que\u00a0<em>The Wall<\/em>\u00a0llegara a las tiendas, Margaret Thatcher fue nombrada Primer Ministro del Reino Unido. Lamentablemente, analizar aqu\u00ed las nefastas consecuencias de su gobierno rebasar\u00eda con mucho los objetivos de nuestro trabajo: baste a\u00f1adir que el suyo fue un gesto pol\u00edtico que, como tantos otros en los a\u00f1os ochenta, acabar\u00eda por echar por tierra cualquier peque\u00f1o vestigio del sue\u00f1o ut\u00f3pico de la postguerra. Lo que Roger Waters hab\u00eda bocetado en aquel doble vinilo hab\u00eda saltado de las animaciones de Gerald Scarfe y de las guitarras de David Gilmour hasta los canales mismos de la ideolog\u00eda dominante. Nuevos cad\u00e1veres corrieron a apilarse en los armarios de Occidente y una nueva generaci\u00f3n de j\u00f3venes tiburones burs\u00e1tiles bendecidos por el ansia salvaje de la propuesta reaganiana tomaban los mercados tanto econ\u00f3micos como de la industria del arte. Am\u00e9rica se acaramelaba en las infantiles y seductoras fantas\u00edas de gente como Steven Spielberg o Georges Lucas mientras los fantasmas del llamado Nuevo Hollywood afrontaban terror\u00edficas deudas econ\u00f3micas. La postmodernidad era un fiesta y todos est\u00e1bamos ya invitados.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Fue la propia Thatcher la que, en un arranque de hiriente postpoes\u00eda, enarbol\u00f3 la m\u00e1xima definitiva que defini\u00f3 las normas del juego:\u00a0<em>I want my money back<\/em>. Cita que bien podr\u00eda aplicarse a los propios Sex Pistols, que al contemplar c\u00f3mo se desmoronaba p\u00fablicamente su mascarada festiva y nihilista, optaron por encogerse de hombros y prepararse para la que ser\u00eda una de las giras m\u00e1s fracasadas del siglo XX, el\u00a0<em>Filthy Lucre Tour<\/em>. Como tel\u00f3n de fondo, colapsaba la URSS mientras la bicicleta de Elliot atravesaba una luna llena y Michael J. Fox nos promet\u00eda lo imposible: regresar al futuro, un futuro que ven\u00eda desbocado y sin frenos como las propias limusinas de\u00a0<em>The Wall<\/em>. Al mismo tiempo, y cual extra\u00f1o canto de cisne, llegaba a las tiendas\u00a0<em>The final cut<\/em>, el \u00faltimo y muy infravalorado vinilo con Roger Waters al frente de los Pink Floyd. Como si se tratara de un \u00faltimo esfuerzo por silenciar a sus propios fantasmas, Waters dedic\u00f3 el disco a la memoria de su padre muerto y regres\u00f3 de manera obsesiva a la idea de ese goce que se filtraba por las junturas del muro. As\u00ed, en el estribillo de\u00a0<em>Not now John,\u00a0<\/em>el primer y \u00fanico single del disco, utilizaba una fren\u00e9tica estructura de versos cortantes:<\/span><\/p>\n<blockquote>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Can\u00b4t stop \/ Lose job \/ Mind gone \/ Silicon \/ What bomb \/ Get Away \/ Pay day \/ Make hay \/ Brake down \/ Need fix \/ Big Six \/ Clickity click \/ Hold On \/ Oh no \/ Bingo! [No puedo parar \/ Pierdo el trabajo \/ Mente perdida \/ Silicio \/ \u00bfQu\u00e9 bomba? \/ L\u00e1rgate \/ D\u00eda de paga \/ Avent\u00e1jate \/ Depresi\u00f3n \/ Necesito ayuda \/ Gran seis \/\u00a0<em>Clicks<\/em>\u00a0que clickean \/ Ag\u00e1rrate \/ Oh, no \/ \u00a1Bingo!].<\/span><\/p>\n<\/blockquote>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Aquello fue demasiado incluso para un grupo como Pink Floyd. La escisi\u00f3n se hizo inevitable y, desde entonces, David Gilmour capitane\u00f3 con resultados desiguales a los otros dos componentes del conjunto en una nueva estrategia comercial mucho m\u00e1s descafeinada y pol\u00edticamente correcta que la l\u00ednea abrasiva propuesta por su antiguo l\u00edder.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">Con la ca\u00edda del Muro de Berl\u00edn, el propio Roger Waters corri\u00f3 a organizar un megaconcierto celebrativo. El 21 de Julio de 1990, y frente a una audiencia global de unos trecientos millones de personas que sigui\u00f3 el espect\u00e1culo desde los cinco continentes\u00a0<a id=\"ref4a\"><\/a><a href=\"#ref4\">[3]<\/a>, la Potsdamer Platz de Berl\u00edn se convirti\u00f3 en un macroescenario para esa fiesta que parec\u00eda augurar un cambio en el final del milenio, una nueva oportunidad para la vieja Europa y, sobre todo, para los modelos econ\u00f3micos que no tardar\u00edan mucho en solidificarse.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">De manera curiosa, en la pr\u00e1ctica nadie se dio cuenta de lo inquietantemente dist\u00f3pico que resultaba un texto como\u00a0<em>The wall<\/em>\u00a0para celebrar la nueva paz mundial, y en \u00faltima instancia, nos sentimos tentados a a\u00f1adir que sirvi\u00f3 como una brutal iron\u00eda anticipativa de lo que esperaba a la vuelta de dos d\u00e9cadas para Occidente. El profundo n\u00facleo psic\u00f3tico que arropaba toda la tramoya fue a desarrollarse precisamente en el coraz\u00f3n de Berl\u00edn, en el centro mismo de la herida que se hab\u00eda producido en la Segunda Guerra Mundial. La fascinaci\u00f3n del mundo nazi, las demandas de goce, la imposibilidad del sujeto para sobrevivir a su propia situaci\u00f3n escindida y enfermiza\u2026 todo aquello se lanz\u00f3 sobre una audiencia hambrienta de nuevos\u00a0<em>Live Aids<\/em>, de nuevos macrofestivales llenos de buenas intenciones en los que algunos de los personajes m\u00e1s notables de la cultura popular colaboraron dando voz y cuerpo a los temas cl\u00e1sicos del disco de Waters. As\u00ed, por ejemplo, pudimos contemplar desactivaciones del texto tan siniestras como las de una Cindy Lauper \u2014famosa por el \u00e9xito que le hab\u00eda reportado una canci\u00f3n tan saturada de goce como\u00a0<em>Girls wanna have fun<\/em>\u2014 vestida para la ocasi\u00f3n de picaresca colegiala, reinterpretando con una atildada y \u00f1o\u00f1a voz la segunda parte de\u00a0<em>Another brick in the wall<\/em>, incluyendo por el camino un incomprensible simulacro de\u00a0<em>striptease<\/em>mucho m\u00e1s digno de una motivada principiante que de un concierto destinado a mantener la memoria hist\u00f3rica. De alguna manera misteriosa, la presencia obscena de la ideolog\u00eda se las hab\u00eda apa\u00f1ado para injertarse en el tejido dist\u00f3pico de\u00a0<em>The Wall<\/em>\u00a0para reducir su furia a un desfile de rostros conocidos en actitud compasiva.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">El propio Waters, consciente de que la obra resultaba insoportablemente oscura para la ocasi\u00f3n, realiz\u00f3 una modificaci\u00f3n de \u00faltima hora en el texto, dejando fuera el hermos\u00edsimo y desesperado cierre original (el tema\u00a0<em>Outside the wall<\/em>) para colocar en su lugar un n\u00famero grupal en el que, sobre los escombros del muro derribado, todos los participantes eran invitados a interpretar\u00a0<em>The tide is turning,\u00a0<\/em>una muy positiva oda que el cantante hab\u00eda incorporado en su reciente \u00e1lbum\u00a0<em>Radio K.A.O.S.<\/em>\u00a0como homenaje a la labor humanitaria que Bob Geldof \u2014el protagonista de la cinta de Parker\u2014 hab\u00eda desarrollado mediante las ediciones de\u00a0<em>Live Aid<\/em>.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-size: 14pt;\">La promesa de ese ep\u00edlogo injertado, de ese\u00a0<em>The tide is turning<\/em>, no tard\u00f3 demasiado en desmoronarse. Debemos terminar nuestro trabajo recordando, por lo tanto, el mucho m\u00e1s acertado final de la pel\u00edcula dirigida por Alan Parker. Salidos de la nada, un ej\u00e9rcito de ni\u00f1os mendigos rebusca entre los escombros del muro cualquier material que pudiera serles de utilidad: botellas de leche, trozos de ladrillos, el resto de alg\u00fan juguete roto\u2026 Parecer\u00eda que esos ni\u00f1os, literalmente, intentan sobrevivir en ese universo en el que la psicosis y el totalitarismo lo han arrasado todo. Parker anticip\u00f3 en los \u00faltimos minutos de\u00a0<em>The Wall<\/em>\u00a0la imposibilidad de que nada fuera cosechado all\u00ed, en ese territorio \u00faltimo donde la quiebra del sujeto se hac\u00eda intolerable.<\/span><\/p>\n<h3>Bibliograf\u00eda<\/h3>\n<p>BATAILLE, Georges,\u00a0<em>El erotismo<\/em>, Editorial Tusquets, Barcelona, 1997.<\/p>\n<p>GONZ\u00c1LEZ REQUENA, Jes\u00fas,\u00a0<em>Los tres reyes magos: La eficacia simb\u00f3lica<\/em>, Editorial Akal, Madrid, 2002, p. 119-120.<\/p>\n<p>MASON, Nick,\u00a0<em>Dentro de Pink Floyd<\/em>, Ediciones Robinbook, Barcelona, 2007.<\/p>\n<p>SADE, Marqu\u00e9s de,\u00a0<em>Justine o los infortunios de la virtud<\/em>, Club Internacional del Libro, Madrid, 1985.<\/p>\n<hr \/>\n<h3><span style=\"background-color: #ccffcc; font-size: 12pt;\">Notas<\/span><\/h3>\n<p><a id=\"ref1\"><\/a><a href=\"#ref1a\">[*]<\/a>\u00a0Universidad Europea de Madrid<\/p>\n<p>Contacto con el autor: aaron_stauff@hotmail.com<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><a id=\"ref2\"><\/a><a href=\"#ref2a\">[1]<\/a>\u00a0Las notas sobre la creaci\u00f3n del \u00e1lbum pueden ser cotejadas con las declaraciones de los distintos miembros en el libreto explicativo que acompa\u00f1\u00f3 el lanzamiento del disco\u00a0<em>Is there anybody out there: The Wall Live 1980-1981<\/em>\u00a0(EMI Records, 2000).<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><a id=\"ref3\"><\/a><a href=\"#ref3a\">[2]<\/a>\u00a0As\u00ed, el tema\u00a0<em>Mother<\/em>\u00a0es uno de los mejores textos escritos en los \u00faltimos a\u00f1os sobre la problem\u00e1tica del padre ausente. La necesaria quiebra simb\u00f3lica establecida entre madre e hijo, al no tener lugar, nos proporciona versos tan expl\u00edcitos y terror\u00edficos como estos:<\/p>\n<p style=\"padding-left: 40px; text-align: justify;\">Momma\u2019s gonna make all of your nightmares come true \/ Momma\u2019s gonna put all of her fears into you \/ (\u2026) Momma\u2019s gonna check out all your girlfriends for you \/ Momma won\u2019t let anyone dirty get through \/ Momma\u2019s gonna wait up until you get in \/ Momma will always find out where you\u2019ve been \/ Momma\u2019s gonna keep Baby healthy and clean [Mam\u00e1 va a convertir todas tus pesadillas en realidad \/ Mam\u00e1 va a introducir todos sus miedos en ti \/ (\u2026) Mam\u00e1 va a examinar a todas tus novias por ti \/ Mam\u00e1 no permitir\u00e1 que entr\u00e9 ninguna mujer sucia \/ Mam\u00e1 va a conservar a su peque\u00f1o saludable y limpio].<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><a id=\"ref4\"><\/a><a href=\"#ref4a\">[3]<\/a>\u00a0Los datos concretos pueden ser consultados en el texto que Tony Hollingsworth escribi\u00f3 para el libreto que se inclu\u00eda en la edici\u00f3n especial del concierto:\u00a0<em>Roger Waters, The Wall, Live in Berlin<\/em>\u00a0(DVD distribuido por Universal en 2004).<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/puntocritico.com\/author\/punto-critico\/\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter wp-image-48\" src=\"https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/wp-content\/uploads\/2016\/11\/Mosca_Punto_Cr\u00edtico_40.png\" alt=\"\" width=\"70\" height=\"70\" \/><\/a><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<div class=\"mh-excerpt\"><p>THE WALL\u00a0 &nbsp; PINK FLOYD, THE WALL\u00a0 Dirigida por Alan Parker\u00a0 &nbsp; &nbsp; Pink Floyd &#8211; The Wall\u00a0es una pel\u00edcula brit\u00e1nica de\u00a01982\u00a0dirigida por el director brit\u00e1nico\u00a0Alan Parker\u00a0y basada en el \u00e1lbum de\u00a0Pink Floyd\u00a0The Wall\u00a0(1979). El <a class=\"mh-excerpt-more\" href=\"https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/2019\/05\/04\/pink-floyd-the-wall-cuarenta-anos-despues-pelicula-de-alan-parker\/\" title=\"\u00abPINK FLOYD, THE WALL\u00bb; cuarenta a\u00f1os despu\u00e9s (pel\u00edcula de Alan Parker)\">[&#8230;]<\/a><\/p>\n<\/div>","protected":false},"author":3,"featured_media":18504,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_exactmetrics_skip_tracking":false,"_exactmetrics_sitenote_active":false,"_exactmetrics_sitenote_note":"","_exactmetrics_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[10],"tags":[],"class_list":{"0":"post-18495","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-miscelanea"},"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/18495","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=18495"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/18495\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/wp-json\/wp\/v2\/media\/18504"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=18495"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=18495"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/puntocritico.com\/ausajpuntocritico\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=18495"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}